GRAPHIC
DESIGN
JYEUHAIR
Quand la musique devient visuelle.
À partir de mes propres clichés pris lors du concert, j’ai travaillé chaque visuel comme une œuvre à part entière. L’approche : un mélange entre photographie floue et nette et retouches graphiques granuleuses et flashy. Les effets appliqués sous Lightroom et Photoshop ont permis de donner une nouvelle dimension aux images, en jouant sur le contraste, les couleurs saturées, les inversions de couleurs, les fuites de lumières, les textures granuleuses et une typo impactante.
Chaque création a été imaginée comme un objet graphique à part entière, prêt à être imprimé et affiché. Le résultat : une série d’affiches uniques, reflétant l’énergie du concert et faisant un clin d’oeil aux paroles d’une musique spécifique de Jyeuhair, un style visuel assumé et une mise en page travaillée, pour un rendu esthétique et frais.
Mon expertise : capturer l’instant et le sublimer
- Photographie en concert : capturer le mouvement et la lumière
Retouche et post-production sur Lightroom et Photoshop
Création de compositions graphiques et exploration typographique
Mise en page et optimisation pour l’impression et le digital
Outils utilisés : ce projet a nécessité Lightroom pour le développement des RAW et l’ajustement des couleurs, ainsi que Photoshop pour l’intégration des effets graphiques et la mise en page finale.
Difficultés rencontrées : travailler avec des photos de concert impose des contraintes techniques importantes : gestion du bruit numérique, des lumières contrastées et du mouvement rapide. Trouver le bon équilibre entre ambiance du live et expression artistique a été un challenge passionnant.
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VERNISSAGE
Une identité visuelle captivante pour un événement scolaire artistique.
Le Vernissage de la classe Micropublishing and Hypermedia du Collège Vanier à Montréal est un événement célébrant les projets créatifs des étudiants. Mon rôle ? Créer un design attirant en respectant la charte graphique du Yearbook, un projet précédent ayant servi de référence visuelle.
J’ai imaginé un visuel où les chemins se croisent, symbolisant les rencontres et les échanges entre les artistes et les visiteurs. Ce concept a été traduit graphiquement par : un jeu de formes courbes et entrelacées, évoquant l’interconnexion des idées et des personnes, une palette de noir et violet, en cohérence avec l’identité visuelle existante, des effets typographiques dynamiques, attirant l’œil sur les informations essentielles.
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Outils utilisés
Figma pour les maquettes et l’organisation des éléments.
Photoshop pour la retouche des visuels et des textures.
Illustrator pour le travail de mise en page et de typographie.
Difficultés rencontrées
L’intégration d’un volume important de texte tout en maintenant un design fluide et attractif et trouver le bon équilibre entre créativité et contraintes graphiques ont été les défis principaux qui ont renforcé mes compétences en design graphique.
TIKI BOARD
Tiki Board, une marque de skate qui fusionne passion et identité.
Tiki Board, né de l’inspiration des cultures tahitiennes et de l’univers du skateboard, est un projet visant à créer une marque forte, avec une identité visuelle impactante et adaptable à divers supports. L’objectif : un logo mémorable, un branding distinctif et une histoire qui parle aux skateurs.
À l’origine, une simple photo de tigre. À l’arrivée, un logo épuré et dynamique, travaillé en plusieurs étapes de stylisation pour capturer l’instinct sauvage et la liberté du skate. L’identité repose sur une typographie déchirée (ou déchirante) et un design graphique qui évoque à la fois la puissance, l’équilibre et la fluidité du mouvement.
Une identité visuelle qui se décline sur tous les supports.
Chaque détail a été pensé pour assurer une cohérence graphique forte : un logo vectoriel prêt à être imprimé sur skateboards, vêtements et accessoires, une palette de couleurs énergique, inspirée des paysages polynésiens, une charte graphique complète pour garantir une identité homogène sur tous les supports et une présence digitale affirmée avec une page Instagram et des mockups réalistes
Un design pensé pour marquer les esprits.
Créer une marque de skate, c’est bien plus qu’un simple logo. C’est une identité, une communauté, un état d’esprit. Tiki Board parle aux passionnés, à ceux qui recherchent plus qu’un produit : un mode de vie.
Outils utilisés
Ce projet a nécessité l’utilisation de Photoshop pour la création des textures et des déclinaisons du logo, et d’Illustrator pour la vectorisation et l’élaboration de la charte graphique. L’ensemble des supports visuels a été conçu pour garantir une adaptabilité sur tous types de médias, du print au digital.
Difficultés rencontrées
Créer une marque et un logo de zéro a représenté un véritable challenge, nécessitant à la fois créativité et réflexion stratégique. L’exploration d’Illustrator pour la vectorisation fut une première, demandant un temps d’apprentissage pour obtenir un rendu professionnel. L’analyse des marques concurrentes a également été un exercice essentiel pour affiner le positionnement et différencier Tiki Board dans l’univers du skate.
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Besoin d'un logo ? D'un rebranding ? D'une affiche ? Ou d'un CV archi stylé ?
Viens on en parle !